L'art et le jeu de l'existence

L’expérience esthétique, qui se fonde sur des images, et l’expérience
herméneutique, qui repose sur des interprétations, présupposent et impliquent
toutes deux un certain enracinement au monde et une manière de l’habiter. Tel
est précisément l’objet du présent livre : interroger ce que l’art révèle de
l’existence humaine. Il s’agit de savoir ce qui se joue dans l’expérience
artistique, et d’être attentif au trop-plein d’être qu'elle fait apparaître.
Qu’est-ce qui est en jeu lorsqu’un sujet cherche à se représenter ou qu’un
artiste tente de représenter le monde ? À travers une analyse minutieuse des
peintures post-impressionnistes, de Gauguin et Cézanne notamment, l’auteur
interroge ainsi la façon dont le tragique de l’existence et la libre activité
du génie se répondent pour questionner et reconstruire le réel, que ce soit en
le transcendant pour dépasser les canons classiques de la représentation, ou
en le recomposant par la suppression des règles classiques de la
représentation (comme le fera Picasso). En définitive, que signifie, pour
nous, la représentation de nos existences ?